La Timpa di San Lorenzo - Contrada Grampollina
Antonia
TURSI
Antonia a San Lorenzo Bellizzi vive fino all'adolescenza, quindi frequenta il Liceo Scientifico a Castrovillari. Dopo gli studi di Medicina a Firenze e di Psicologia Clinica
ad Urbino, si trasferisce a Bologna dove attualmente risiede. Appassionata di Filosofia e di Letteratura, ha pubblicato una raccolta di poesie,
alcuni brevi saggi e recensioni critiche. Il suo personale modo di essere attraverso la poesia esprime il tempo emozionato dell'infanzia, il tempo del bello, di ciò che ha amato, di tensioni e desideri spesso difficili da realizzare nella piccola, limitata realtà sallorenzana.
La poesia diventa, così, l'identità stessa che trae le sue origini dalle più arcaiche immersioni, dalle radici più autentiche, dal ritmo e dai colori di un luogo che non è solo spazio geografico ma paesaggio dell'animo.
NOTE CRITICHE
DI
Francesco CARLOMAGNO
Carmela PERRONE
Nota di Francesco CARLOMAGNO
Senti in questi versi un calore che accoglie e dispone al dialogo
campo lasciato a maggese
è l’anima mia, nuda zolla
d’inverno ad aspettare
L’inverno è la solitudine che non ti fa sentire solo, perché
c’è l'attesa del campo, dell’animo all’incontro.
E con l’inverno il silenzio, che è occasione necessaria
per un contatto con noi stessi e di dialogo con gli altri. Se appena
siamo attenti, ci accorgiamo di una presenza discreta chenulla vuole
in cambio per l'ascolto, anzi
prestami
le parole
fammi il grande racconto
ma non illuminare tutto.
Non ti sforzare, sentiti a tuo agio,
sappi che io ci sono
e la mia mano
t’accarezza il cuor
e la tua anima
sfiora
con due dita appena
Quanta delicatezza in questo cercare i contatti per ritrovarsi confermati nella propria e altrui esistenza.
E
fili nascosti
e le impensate trame
mi legano a te.
Nessuno di noi è veramente solo. Mentre io ho bisogno di qualcuno, un altro è in attesa della mia presenza, pur nella varietà delle forme:
Ora
che il sole
m i muove un poco l'ombra
ho voglia di bere alla tua fonte
ricerca d’acqua
e d’esistenza.
E i nostri "limiti" diventano possibilità di cammino, strumento necessario per le nostre progettualità:
Ogni
ferita è una finestra
sulla vita.
Ma non manca qualche malinconia come in Settembre e Notturno. Tuttavia, queste poesie sono un canto d’amore per l’altro, per la vita, per la terra del Sud da cui, per l''incerto' e 'inquieto tempo', il poeta è lontano e vicino. Conosco da molti anni 'Nina' Tursi, ma la recente scoperta della sua poesia è stata una piacevole sorpresa. Vi sono momenti della dolce collina di Cansalvieri, contrada di San Lorenzo Bellizzi, dove è vissuta fino alla adolescenza: attese, sorsi e bevute d'acqua fresca alla sorgente "San Pietro". Qui "poeticamente" vive i suoi ritorni che porta con sé nella terra di Romagna con i ricordi di Firenze.
Nota di Carmela PERRONE
Il
rapporto che si instaura tra un testo poetico e il suo lettore, o il
suo critico può essere considerato, secondo le parole del critico
Guido Guglielmi, come un momento di incontro tra due culture. In questo
incontro è necessario individuare qual è l’orizzonte
sociale e storico in cui un autore compone la propria opera, poiché
esso inevitabilmente determina sia le sue scelte tematiche che quelle
stilistiche. La poesia non è infatti un’entità astratta
e sconnessa dalla realtà, poiché da
essa attinge situazioni, emozioni e scenari che, poi verranno tradotti
e rielaborati nei linguaggio poetico. Lo sfondo da cui Nina muove i
suoi versi è spesso legato ai ricordi di un passato ormai lontano
dal suo presente e dal mondo moderno, ma che trova nella poesia la possibilità
di essere cristallizzato e fissato. Sono memorie scritte con parole
lievi, delicate, ma che ci inducono a riflettere su un mondo tradizionale
scomparso e sopraffatto dalla frenesia e dai ritmi veloci della modernità
spesso alienanti per l’individuo. Il mondo raccontato da questi
versi è fatto di fatica, di sacrifici, ma anche di rispetto per
la natura e le sue stagioni; dignità e grazia di vivere con l’essenziale:
Vita
d’un tempo,
senza geometrie, dove il giorno
si segnava uguale al semplice
mutar delle stagioni,
radici attorte alle pietrose zolle.
aduse alle fatiche
di vivere con poco.
La poesia in questo caso si fa testimone di ciò che si è perso, recupera una distanza, e ci riporta a quel mondo da cui veniamo e che abbiamo ormai dimenticato. La poesia è ciò che rimane quando il senso è perduto. Delle poesie di Nina ho tentato di cogliere al di là dell’immediatezza delle immagini e delle esperienze che raccontano di S Lorenzo, della campagna, della vita contadina e domestica anche il riflesso più intimo e più segreto di esse. Si instaura nei suoi versi una relazione tra le rappresentazioni del mondo naturale con i suoi cicli di morte e rinascita, e i momenti della vita interiore, fatti di sconforto, di rinuncia, di speranza, di attesa fiduciosa verso il futuro con i suoi cambiamenti:
Campo
lasciato a maggese
è l’anima mia, nuda zolla
d’inverno ad aspettare,
feconda,
la buona stagione
e le sementi.
All’interno dei quadretti, certo non idillici e conciliati della natura e della vita contadina, si insinua l’elemento tragicamente reale: il dolore, mai raccontato direttamente, ma attraverso simboli, quali:
la
semente che non germogliava,
il rovo che ha invaso il campo,
casa vuota,
il cuore,
ragnatele nei cassetti,
e favole, tutte
non ancora lette.
Il tema del dolore riconduce al tema della solitudine, dell’incomunicabilità, del silenzio. Attraverso certi versi si sente il bisogno di trasmettere agli altri la propria individualità, e il bisogno di sentire, di accogliere gli altri:
Raggrinzita
nel dolore
la parola tace:
non c’è suono
né significato,
il silenzio
solo
come un fuoco acceso,
brucia
nel più lontano angolo
del cuore
Ma nelle parole di Nina si sente che il dolore e la sofferenza non chiudono l’orizzonte vitale dell'esistenza umana ma vengono rielaborati e diventano un’esperienza conoscitiva importante, diventano tappe ineludibili, per spalancare le finestre sull’esistenza, e ci permettono di assaporare la vita
Stagione
bella del cuore
ogni ferita è una finestra
sulla vita.
Punti d’eternità,
le tue parole sbocciano in me
pensieri
come i fiori rossi
del melograno.
Si aprono allora versi che potrei definire di riconciliazione con le proprie radici, con le proprie sofferenze, che aprono nuove prospettive sul futuro e creano un'atmosfera di serenità di certezza del proprio essere nel mondo:
C'è
sempre
un oggi lontano che ritorna
quando resto sorpresa e sospesa
ad ogni mio incrociare il mondo;
nudo e chiaro, sempre.
lo spazio che circondo.
Giorno acceso di sole
sulla pelle
d’ogni cosa, ad ogni respiro
che ha smarginato il cuore,
giorno d’un cielo lontano,
sfilacciato tra i rami
d’una quercia secolare e
sopra questa, la voglia di volare.
18 Agosto 2004
POESIE
|
Paese,
io ricordo Ciò
che resta Notturno Un
bacio darti
|
Istantanea
Un
bacio darti
Colore
di frumento Colore
di frumento Sta
la spiga matura Stagione
bella del cuore
|
Agosto,
1994
Sulle pareti della piccola chiesa si coglie lo scorrere del tempo: due
anni sono passati da quando Padre Antonio Rugiano, parroco di San
Lorenzo Bellizzi, ci ha lasciati. Ci siamo ritrovati in molti, qui,
nella chiesa dove Padre Antonio ha officiato per anni, a condividere
questo momento di commozione e a testimoniare, con la nostra presenza,
quello umano e affettivo di un
grande amico. Alla Messa commemorativa, celebrata da Don Giuseppe Ramundo,
ha fatto seguito la lettura di alcune poesie di Padre David Maria Turoldo,
tratte dalla raccolta Canti ultimi (Garzanti 1991). Qualche lacrima,
nella generale commozione, è apparsa sulle note di una toccante
Ave Maria che Cristina Santagada, accompagnata all'organo da Biagio
Armentano, ha cantato prima che i "Piccoli Amici di P. Antonio
Rugiano" dessero voce ai versi di Padre Turoldo.Questi ragazzi,
Angelo Armentano, Flora Armentano, Piera Cerchiara, Irene Chidichimo,
Antonella Genovese, Roberta Greco, Silvana Greco, Elena Mastrota e Carmela
Perrone,hanno dimostrato, con la loro disponibilità e partecipazione,
quanto fosse vivo in Padre Antonio l'interesse per i giovani e le loro
problematiche. La scelta dei versi di Padre Turoldo, con i quali abbiamo
voluto caratterizzare la manifestazione, non è stata casuale
ma conseguenza logica delle affinità di pensiero tra Padre Turoldo
e Padre Antonio. Come evidenziato sia da don Ramundo sia dal dott. Larocca,
il percorso esistenziale di questi due uomini, spesso segnato dall'amarezza
e dalla sofferenza, è sempre stato animato dalla solidità
della fede cristiana e della solidarietà umana.
E' assai facile, dunque, incontrare Padre Antonio lungo la strada di
questi versi, intrisi di una fede religiosa viva, feconda, efficace
perché mai distante dalla fede nella dignità dell'uomo.
Comune è il tormento, il conflitto vissuto all'interno di una
coscienza inquieta, mai paga di conoscenze, una coscienza indomita,
mai disposta a
piegarsi all'altrui compiacimento e alle forme
convenzionali
«Finalmente
ho disturbato
la quiete di questo convento,
altrove devo fuggire
a rompere altre paci...» :
con
queste parole Padre Turoldo esprime lo scontro, spesso aspro, sostenuto
verso le gerarchie ecclesiastiche e l'appellativo di "prete scomodo"
ha sempre accompagnato questi religiosi che, oltre a predicare il Vangelo,
si sono impegnati a «Finalmente ho disturbato a quiete di questo
convento, altrove devo fuggire a rompere altre paci...» : praticarlo,
fermamente convinti che, «la carità cristiana non può
essere subordinata alla regola dell'Ordine; la disciplina non può
far tacere la voce della coscienza» (M. Nicolai Paynter, Perché
verità sia libera, Rizzoli, 1994). Nell'instancabile ricerca
della verità, nell'affermazione reale della libertà, si
condensa emblematicamente l'esistenza di Padre Davide Maria Turoldo
e in questo bisogno di libertà si definisce la sua solitudine
che poi si traduce nel dialogo più difficile, spassionato, anche
impietoso, con se stesso. Impegnato nella lotta per la giustizia, l'animo
di Turoldo trova nella poesia il suo approdo naturale e da essa trae
il senso della sua partecipazione alla storia;
«...sposata
hai una pena
di non sentire mai
dolcezza alcuna
che non sia di tutti»
La poesia vissuta come bisogno essenziale è luogo di incontro; come momento di storia più vera e come strumento per esprimesi «nel coro dell'umanità» Padre Davide Maria Turoldo ha sentito con tormento i mali del mondo e con slancio la tensione verso il mistero divino; ha vissuto gli aspetti della quotidianità della solitudine, realmente fusi e in sintonia con lo spirito religioso sempre lontano dal dogmatismo e dalla staticità. La sua poesia costituisce la sintesi tra l'esistenza terrena piena di conflitti, di contraddizioni, di smarrimento e la tensione verso Dio, verso quei valori supremi che appartengono e coincidono con Dio. E' a volte preghiera, a volte denuncia o grido verso il "grande male" di cui soffre l'umanità. Ma la poesia è anche consolazione, è libertà dallo sconforto poiché, come egli stesso afferma «...anche la poesia più disperata può farsi occasione di gioia; e nella fede, anche il sacramento della estrema unzione è comunque apportatore di speranza». Poesia e magistero sono, dunque, inscindibili per Padre David e come poeta ha suscitato l'interesse di grandi letterati e uomini di cultura; lo stesso Ungheretti nell'introduzione alla raccolta turoldiana Udii una voce (1952), osserva: «la poesia di David Maria Turoldo è poesia che scaturisce dall'amore per il prossimo... alternanza d'impeto e di sgomento». La raccolta Canti Ultimi si può considerare come una summa del suo mondo poetico e le poesie scelte costituiscono un breve repertorio. Attraverso i recessi più segreti della coscienza si dipanano con ferma lucidità motivi dolorosi e sofferti, tra cui la scoperta della sua malattia inguaribile e dell'essere prossimo alla morte. Ma Turoldo riesce a sublimare nella poesia anche momenti di così grande sgomento:
«ieri
all'ora nona mi dissero
il drago si è certo insediato nel centro
del ventre come un re sul trono»,
anche
nel drammatico epilogo della sua esistenza ci guida, con limpido filo
di canto nei motivi eterni della vita, in quel mondo di verità
che tutti vorremmo conoscere e dai quali l'Autore trae la sua voce più
vera. La poesia è per Turoldo, più che una esigenza letteraria
o uno stato d'animo, un atteggiamento di vita: si fa itinerario esistenziale,
prezioso strumento per raccogliere le più minute vibrazioni dell'animo
e riannodare i fili che legano la propria esistenza al mondo delle cose
e degli altri, la poesia come linguaggio che penetra tra il Nulla e
instaura un dialogo col trascendente. Attorno al nucleo poetico di Turoldo
si raccoglie il respiro universale a rilevare la totalità dell'essere,
talvolta l'angoscia su cui si apre «l'abisso del Nulla»:
vi è continua tensione tra conquista e naufragio, trascendenza
divina e finitezza umana.
Si esprime, dunque, la crisi dell'uomo del nostro tempo, non più
stimolato a superare «...sposata hai una pena di non sentire mai
dolcezza alcuna che non sia di tutti» «ieri all'ora nona
mi dissero il drago si è certo insediato nel centro del ventre
come un re sul trono», la propria finitezza nel grande libro della
storia ma, piuttosto, preoccupato a realizzare la propria finitezza:
alle certezze si contrappongono possibilità irragiunte, alla
serenità l'angoscia del nulla. Nello spirito dell'interpretazione
esistenziale del cristianesimo, Padre Turoldo, rifiutando il sapere
dogmatico, rivendica il carattere soggettivo del pensiero umano e nello
sforzo di comprendere l'esistenza individuale dell'uomo, considera la
religione, la spiritualità, un fulcro vivo attorno a cui si articolano
gli elementi che forniscono all'uomo stesso la comprensione di sé
e del proprio esistere.
A queste pagine, difficili e dense, ci siamo accostati con lo spirito
di chi, lungi dal voler condurre analisi puramente letterarie e filosofiche,
raccoglie l'invito ad una riflessione sul vero significato dell'esistenza,
dal quale, purtroppo, circondati come siamo da parvenze diafane e vuote
di verità e di valori, andiamo sempre più allontanandoci.
Nei versi di Padre Turoldo si nasconde la consapevolezza di ricerca
della verità: in una epoca che vede recuperare la propria autenticità
se vuole continuare ad essere a misura dell'uomo, è davvero confortante
credere nella possibilità della verità e tendere ad essa
fiduciosamente. Tendere non significa raggiungere... Come Padre Antonio
ci ha sempre insegnato, forse la verità è sempre oltre,
mai però
altrove, se non in noi stessi.
Antonia Tursi dell'Associazione "Amici di Padre Antonio Rugiano"